Наиболее вопиющим примером того, как можно испортить замысел автора аплодисментами, оказывается весьма обычное для сценических исполнений этой оперы появление аплодисментов (в отдельных случаях - бурных и продолжительных) после знаменитой арии Вертера "Pourquoi me réveiller, ô souffle du printemps?" С одной стороны, это самая что ни на есть ария, заканчивающаяся тоникой и создающая, на первый взгляд, впечатление некоей законченности, благодаря чему ее нередко вводят в концертные программы как самостоятельное произведение; произведение хорошо известное и легко узнаваемое даже не особо глубокими знатоками оперы, - ну как тут не поаплодировать в конце, особенно, если хорошо спето? Но это только с одной стороны.
С другой стороны, на том месте, где эта ария завершается (в ее концертной редакции - и в расхожем о ней представлении), она на самом-то деле вовсе не заканчивается. Напомню, что по сюжету эта ария Вертера - сделанный им перевод стихотворения Оссиана, который он читает Шарлотте по ее просьбе. Вот он прочел/пропел первый куплет, затем второй (с его окончанием заканчивается концертная редакция арии - вот тут начинают аплодировать), но мелодия-то продолжается - и это та же музыкальная фраза, которой начинался каждый из предшествующих куплетов, т.е. по замыслу автора Вертер готов петь его дальше, - и тут Шарлотта: "N'achevez pas!" (Не завершайте!) - и дальше уже всё дальнейшее развитие этой сцены. Совершенно другой эффект, нежели с перерывом на аплодисменты.
Вот вам примеры для сравнения.
( Читать, слушать и смотреть дальше )
Да, действительно, я глубоко убежден, что те оперы, которые построены на принципе бесконечной мелодии, просто по природе своей предполагают, что течение мелодии ничем не прерывается, а стало быть по существу должны исключать аплодисменты публики после удачно исполненных арий и иных "номеров" (взял в кавычки, потому что они в этом случае по сути номерами не являются) . Если с поздним Вагнером или с Рихардом Штраусом как-то более или менее разобрались и во всем мире публика уже знает, что аплодировать нельзя вплоть до последнего аккорда акта (хотя и тут приходится иногда слышать об отступлениях, но это скорей уж исключения), то почему-то музыку французов, использовавших этот вагнеровский принцип (Сен-Санса, того же Масне и др.), упорно перебивают аплодисментами, тем самым просто не оставляя автору права на ту форму выражения, которую он сам избрал.( Read more... )
К сегодняшнему спектаклю у меня только одна серьезная претензия. Я уверен, что перед началом (каждого действия) "Вертера" просто необходимо, после напоминания о том, чтобы выключили мобильники, объявить буквально следующее: "Исполнители настоятельно просят вас воздержаться от аплодисментов вплоть до окончания действия". (Поскольку данная тема заслуживает самостоятельного рассмотрения, здесь я ограничусь лишь этой краткой репликой, а продолжу отдельным постом).
В принципе мне более или менее понравилось всё.
( Чуть подробнее )
"Дворник на луне"
И не только потому, что там коза
очень на мою 
Власточку похожа.Очень рекомендую, если кто не видел.
Поздравляю всех именинниц! Поздравляю также обитательниц и обитателей Венгрии, Словакии, Тюрингии и Гессена, где она чтится как покровительница! Поздравляю также тех, кто трудится на ниве милосердия, равно как и францисканцев-терциариев, чьей покровительницей она тоже является!
Года два назад я делился с читателями моего ЖЖ финалом "Легенды о святой Елизавете" Ференца Листа, но, поскольку ресурс тот успел уже опочить, восстанавливаю историческую справедливость и выкладываю снова:
ЗДЕСЬ.
А вот текст вполне сохранился и там.
Árpádházi Szent Erzsébet, könyörögj érettünk!
Достойный был иерарх.
Царство ему Небесное.
Брангена bange zum Erwachen mahnt ("робко о пробуждении напоминает") сразу после слов Тристана и Изольды: "без наваждений / сладостно осознанное желание / никогда более не пробуждаться". ("Никогда более не пробуждаться" - это в оригинале существительное, пишущееся в одно слово: Niewiedererwachen!)
Niewiedererwachens
wahnlos
hold bewußter Wunsch.
Звучит там самое начало Второго концерта для фортепиано с оркестром Ференца Листа.
Пользуюсь возможностью выложить полностью это замечательное музыкальное произведение, которое я очень люблю с детства. И выложу я его не в той записи, из которой была сделана заставка программы (я уже и не помню, чье там исполнение), а в моей самой любимой - в той, в которой я часто слушал его на пластинке еще ребенком.
Это играет Святослав Теофилович Рихтер с Лондонским симфоническим оркестром, дирижирует Кирилл Петрович Кондрашин (записано было в Лондоне в июле 1961 г., а лет через несколько издано и у нас фирмой "Мелодия", благодаря чему и было доступно простым советским меломанам).
Между прочим, сам Святослав Теофилович сказал в одном интервью об этой записи буквально вот что (я это прочел совсем недавно и очень был удивлен - категоричностью): "Мне очень тяжело даются записи, у меня никогда нет для этого нужного настроения. Вообще существует одна-единственная запись, которая не вызывает у меня возражений: это Концерты Листа с Лондонским симфоническим оркестром и дирижером Кириллом Кондрашиным".
Вот вам эта запись:
1-я часть.
2-я часть.
3-я часть.
4-я часть.
В середине любовного дуэта 2-го действия вагнеровского «Тристана» – и в самой середине (хронометрически) всей этой музыкальной драмы – есть небольшой фрагмент, восхитительный по красоте (на мой взгляд, таки просто одно из самых красивых мест во всем этом произведении) и весьма необычный по своим жанровым особенностям: короткая песня Брангены Einsam wachend in der Nacht. В середине дуэта голоса Тристана и Изольды ненадолго смолкают, и издали слышен голос Брангены, которая во время их свидания стоит «на зубчатой стене» в дозоре. Текст этой песни таков:
Einsam wachend in der Nacht,
wem der Traum der Liebe lacht,
hab der Einen Ruf in acht,
die den Schläfern Schlimmes ahnt,
bange zum Erwachen mahnt.
Habet acht!
Habet acht!
Bald entweicht die Nacht.
Приблизительный перевод на русский:
Кому улыбается сон любви,
пусть внемлет призыву той,
что, одиноко бодрствуя в ночи,
предчувствует опасность для спящих,
робко о пробуждении напоминает.
Поостерегитесь!
Поостерегитесь!
Скоро истает ночь.
(Из записи «Тристана», осуществленной Гербертом Караяном в 1970-71 гг., Брангена – Криста Людвиг, Берлинский филармонический оркестр)
Для большей ясности: в контексте (с предшествующей частью дуэта) он звучит вот так.
(Из записи Карлоса Клайбера: Тристан – Рене Колло, Изольда – Маргарет Прайс, Брангена – Бригитта Фасбендер, 1980-82 гг. 9:02; 12,4 MB)
Днём в кристально чистую озёрную воду заглядывало солнышко, а ночью над озером звёзды беседовали с луной. Деревья, цветы, травы трепетали от счастья, радуясь кусочку неба, упавшему на землю с высоты и превратившему это забытое всеми место в райский уголок.....
Я-то было поначалу грешным делом подумал, что сейчас туда выйдет царь Давид и увидит купающуюся Вирсавию.
Ан нет.
Ну и логика!.....
Как и было обещано, выкладываю очередную порцию передач моего радиоцикла по музыкальной драме Рихарда Вагнера "Тристан и Изольда". (Предыдущие порции: 1, 2 и 3). Итак, это еще восемь серий:
(Ссылка под номером серии ведет к файлу, выложенному на Народе, под буквой Р - то же на Рапиде).
12-я серия: прогон 1-й половины II акта (Р).
* Все прогоны даются в Байрейтском исполнении 1966 г. (Нильссон, Виндгассен, Бём).
13-я серия: прогон 2-й половины II акта (Р).
14-я серия: прогон начала III акта (Р).
15-я серия: прогон завершения III акта (Р).
16-я серия: возвращение к окончанию I акта и началу II (Р).
17-я серия: сцена ожидания (Р).
18-я серия: тушение факела (Р).
19-я серия: самое начало любовного дуэта - парад звезд (Р).
В дальнейшем я планирую каждый месяц 5-го числа выкладывать очередную порцию передач.
Обращаю ваше внимание, что теперь, помимо трансляции с потоком 32 kbps, есть трансляция через RuTube с потоком 64 kbps. На странице канала это самый верхний из представленных там проигрывателей. Качество звука намного лучше, а музыкальные программы только на нем и имеет смысл слушать.
Хочу добавить к этому, что мои авторские музыкальные программы я теперь буду выкладывать и в своем ЖЖ - 5-го числа каждого месяца (за предшествующий период), в почищенном и перемонтированном виде, как и прежде, 192 kbps.
И еще раз напоминаю, что продолжение работы канала полностью зависит от пожертвований. Реквизиты на той же странице.
Год назад я выкладывал фрагменты из Реквиема Жозефа Желино. Но вскоре ресурс, на котором я их выложил, опочил, и эти фрагменты, как и многое другое, что я успел на нем выложить, канули вместе с ним, и в моем журнале остались от них одни дырки. Жаль.
Но в связи с нынешним днем церковного календаря я решил выложить этот Реквием целиком. Тем более, записывался он, насколько мне известно, только один раз, и сыскать эту запись дело почти безнадежное.
А забыто это произведение, на мой взгляд, совершенно незаслуженно. Помимо несомненных музыкальных достоинств, это еще и первый в истории реквием на французском языке.
( Read more... )
Мистерия Анны Ветлугиной (
![[info]](http://l-stat.livejournal.com/img/userinfo.gif){kind=small}
anna_vetlugina) "Иконописец", о выходе которой на компакт-диске "со дня на день" я писал уже давно, наконец-то вышла в свет. Очень красиво и толково оформленный альбом.
Исполнители - ансамбль "Canticum", Ансамбль григорианского пения "Angelus" (рук. Игорь Мячин), Екатерина Мельникова (орган) и некоторые другие.
С любезного разрешения автора предлагаю вашему вниманию мою самую любимую часть этой мистерии - Agnus Dei (солирует Нина Молодцова, aka
ninetz).Диск можно купить в католическом кафедральном соборе на Малой Грузинской.
Еще чуть-чуть к теме Вагнера и зверушек.
Очень милый сюжет с участием Биргит Нильссон и Георга Шолти (1964 г.).
А я и не знал, что Мария Каллас пела Изольду, притом целиком, а не только
Нашел на YouTube Liebestod в ее исполнении аж в двух вариантах.
Из спектакля в Венеции в 1949 г. и с концерта в Афинах в1957 г.
По-итальянски очень уж непривычно звучит.
И - при всех неповторимых достоинствах Каллас - не ее это, конечно, по большому-то счету.
Profile
- piotr_sakharov
- Петр Сахаров
Syndicate
